《旅行的藝術》艾倫．波狄頓，2002，台北，先覺出版社
頁19：
如果人生不是為了追尋快樂汲汲營營，或許沒有幾件事能顯現這種追尋的動力、熱切及弔詭。旅行就是其中之最。旅行隱隱約約代表探索人生、掙脫工作的束縛、努力活下去。儘管如此，很少有人把旅行當作哲學問題來思辨，一般人以為旅行是很實際的事，七嘴八舌地告訴我們去哪裡好。很少有人告訴我們，為什麼要去旅行、該以何種方式旅行。旅行的藝術似乎涵蓋了許多不是那麼簡單、不可小覷的問題。研究旅行的藝術，或許我們就能適切地明嘹，希臘哲學家所謂的「實踐的幸福」究竟是什麼。
頁35：
人類情緒受制於一種嚴格、無可改變的邏輯。若我們想像眼前的美景可以帶給我們快樂，而忽略了這種邏輯，那麼我們就錯了。事實上，似乎我們的感情或是心理需求必須先得滿足，例如得到別人的瞭解、關愛及尊重，也能表達自己感覺，我沒才能享受美的東西，並獲得快樂。原本深愛對方的兩個人，如果突然發現他們的關係充斥著誤解和怨懟，那麼不論熱帶花園再怎麼繽紛美麗，海灘上的木屋再怎麼舒服，他們也會覺得無法消受。
頁36：
在可怕的情緒下，偉大的計畫、旅館的建造、海灣的疏浚，都會土崩瓦解、功敗垂成。一陣怒氣狂吹，文明果實立即凋落。人心難以駕馭，正印證了古老哲學家的諄諄告誡。這些看破繁華、身在陋室的哲學家告訴我們，令人賞心悅目的東西部一定能讓人快樂，快樂是根深蒂固屬於心的。
頁47：
波特萊爾非常珍視旅行的幻想，認為是一種標記，代表高貴的、追尋的靈魂。他形容，詩人就是具有這種靈魂的人，家鄉的地平線不能讓他們滿足。即使詩人瞭解另一塊土地的限制，他們的心在希望和失落之間擺盪，在幼稚的理想和憤世嫉俗之間游移。詩人就像清教徒，注定活在一個墮落的世界，同時拒絕退而求其次，不肯接受一個人不夠偉大的願景。（＊波特萊爾（CharlesBaudelaire,1821~1867）為法國詩人，是法國象徵派詩歌的先驅，現代主義的創始人之一。主要作品有詩集《惡之華》。）
頁62：
我覺得孤獨，但這是一種柔和的，甚至令人愉悅的孤獨。與一群朋友在一起時，大家插科打諢、嘻嘻哈哈，我的心境卻無法與顯前的情景相合，那種孤獨就是很難受。
頁71：
霍柏也對火車很感興趣，著迷於那種乘客不是很多、風景在窗邊呼嘯而過的車廂裡的氣氛。車廂寂靜，只有車輪依照節奏與鐵軌接觸，發出撞擊聲。在這如夢似幻的感覺中，我們似乎暫時離開原來的自己，沈浸在一般情況不易顯現的思緒和回憶裡。（＊霍柏（Edward Hopper,1882~1967）是美國畫家，他的水彩畫和油畫多取材於都市日常生活，善於運用光線突出主題的孤寂感。作品有《二層樓上的陽光》等。）
頁71：
旅程是思想的促成者。運行中的飛機、船或火車，最容易引發我們心靈內在的對話。在我們眼睛所見與我們腦袋中的思想之間，有一種奇特的關聯，那就是思考大的東西有時需要大的景觀，而新的思想有時則需要新的地方。藉由景物的流動，內省和反思反而比較可能停駐，不會一下子就溜走了。
Fri May 20 23:30:08 2005
